𝐸𝑠 𝑢𝑛𝑎 𝑜𝑏𝑟𝑎 𝑞𝑢𝑒 𝑐𝑎𝑝𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑙𝑎 𝑚𝑎𝑗𝑒𝑠𝑡𝑢𝑜𝑠𝑖𝑑𝑎𝑑 𝑑𝑒 𝑙𝑎𝑠 𝑚𝑜𝑛𝑡𝑎𝑛̃𝑎𝑠 𝑑𝑒𝑙 𝑠𝑢𝑟 𝑑𝑒 𝐶ℎ𝑖𝑙𝑒. 𝐴 𝑡𝑟𝑎𝑣𝑒́𝑠 𝑑𝑒 𝑟𝑒𝑙𝑖𝑒𝑣𝑒𝑠 𝑡𝑎́𝑐𝑡𝑖𝑙𝑒𝑠, 𝑒𝑙 𝑒𝑠𝑝𝑒𝑐𝑡𝑎𝑑𝑜𝑟 𝑠𝑒 𝑠𝑢𝑚𝑒𝑟𝑔𝑒 𝑒𝑛 𝑢𝑛 𝑣𝑖𝑎𝑗𝑒 𝑠𝑒𝑛𝑠𝑜𝑟𝑖𝑎𝑙, 𝑒𝑥𝑝𝑙𝑜𝑟𝑎𝑛𝑑𝑜 𝑙𝑎𝑠 𝑡𝑒𝑥𝑡𝑢𝑟𝑎𝑠 𝑣𝑖́𝑣𝑖𝑑𝑎𝑠 𝑑𝑒 𝑐𝑎𝑑𝑎 𝑐𝑎𝑑𝑒𝑛𝑎 𝑚𝑜𝑛𝑡𝑎𝑛̃𝑜𝑠𝑎. 𝐿𝑜𝑠 𝑐𝑜𝑙𝑜𝑟𝑒𝑠 𝑚𝑜𝑛𝑡𝑎𝑛̃𝑜𝑠𝑜𝑠, 𝑑𝑒𝑠𝑑𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝑐𝑜𝑙𝑜𝑟𝑒𝑠 𝑡𝑖𝑒𝑟𝑟𝑎 ℎ𝑎𝑠𝑡𝑎 𝑙𝑜𝑠 𝑏𝑙𝑎𝑛𝑐𝑜𝑠 𝑒𝑡𝑒́𝑟𝑒𝑜𝑠 𝑑𝑒 𝑙𝑎 𝑛𝑖𝑒𝑣𝑒, 𝑑𝑎𝑛 𝑣𝑖𝑑𝑎 𝑎 𝑒𝑠𝑡𝑎 𝑟𝑒𝑝𝑟𝑒𝑠𝑒𝑛𝑡𝑎𝑐𝑖𝑜́𝑛 𝑡𝑟𝑖𝑑𝑖𝑚𝑒𝑛𝑠𝑖𝑜𝑛𝑎𝑙. 𝐶𝑎𝑑𝑎 𝑒𝑙𝑒𝑣𝑎𝑐𝑖𝑜́𝑛 𝑒𝑠𝑐𝑢𝑙𝑝𝑖𝑑𝑎 𝑐𝑢𝑒𝑛𝑡𝑎 𝑙𝑎 ℎ𝑖𝑠𝑡𝑜𝑟𝑖𝑎 𝑑𝑒𝑙 𝑡𝑖𝑒𝑚𝑝𝑜 𝑦 𝑙𝑎 𝑛𝑎𝑡𝑢𝑟𝑎𝑙𝑒𝑧𝑎, 𝑐𝑟𝑒𝑎𝑛𝑑𝑜 𝑒𝑐𝑜𝑠 𝑣𝑖𝑠𝑢𝑎𝑙𝑒𝑠 𝑞𝑢𝑒 𝑟𝑒𝑠𝑢𝑒𝑛𝑎𝑛 𝑐𝑜𝑛 𝑙𝑎 𝑖𝑚𝑝𝑜𝑛𝑒𝑛𝑡𝑒 𝑏𝑒𝑙𝑙𝑒𝑧𝑎 𝑑𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝐴𝑛𝑑𝑒𝑠 𝑎𝑢𝑠𝑡𝑟𝑎𝑙𝑒𝑠.

𝐸𝑠 𝑢𝑛𝑎 𝑜𝑏𝑟𝑎 𝑑𝑒 𝑎𝑟𝑡𝑒 𝑎𝑏𝑠𝑡𝑟𝑎𝑐𝑡𝑜 𝑞𝑢𝑒 𝑠𝑒 𝑠𝑢𝑚𝑒𝑟𝑔𝑒 𝑒𝑛 𝑙𝑎 𝑟𝑖𝑞𝑢𝑒𝑧𝑎 𝑑𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝑐𝑜𝑙𝑜𝑟𝑒𝑠 𝑛𝑒𝑔𝑟𝑜, 𝑔𝑟𝑖𝑠, 𝑏𝑒𝑖𝑔𝑒 𝑦 𝑐𝑎𝑓𝑒́ 𝑝𝑎𝑟𝑎 𝑐𝑎𝑝𝑡𝑢𝑟𝑎𝑟 𝑙𝑎 𝑒𝑠𝑒𝑛𝑐𝑖𝑎 𝑑𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝑣𝑜𝑙𝑐𝑎𝑛𝑒𝑠 𝑦 𝑠𝑢𝑠 𝑐𝑒𝑛𝑖𝑧𝑎𝑠 𝑒𝑛 𝑙𝑎 𝑧𝑜𝑛𝑎 𝑠𝑢𝑟 𝑑𝑒 𝐶ℎ𝑖𝑙𝑒. 𝐿𝑜𝑠 𝑐𝑜𝑙𝑜𝑟𝑒𝑠 𝑜𝑠𝑐𝑢𝑟𝑜𝑠 𝑠𝑖𝑚𝑏𝑜𝑙𝑖𝑧𝑎𝑛 𝑙𝑎 𝑓𝑢𝑒𝑟𝑧𝑎 𝑦 𝑙𝑎 𝑖𝑛𝑡𝑟𝑖𝑔𝑎 𝑑𝑒 𝑒𝑠𝑡𝑜𝑠 𝑔𝑖𝑔𝑎𝑛𝑡𝑒𝑠 𝑑𝑒 𝑙𝑎 𝑡𝑖𝑒𝑟𝑟𝑎, 𝑚𝑖𝑒𝑛𝑡𝑟𝑎𝑠 𝑞𝑢𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝑡𝑜𝑛𝑜𝑠 𝑏𝑒𝑖𝑔𝑒 𝑦 𝑐𝑎𝑓𝑒́ 𝑟𝑒𝑝𝑟𝑒𝑠𝑒𝑛𝑡𝑎𝑛 𝑙𝑎 𝑡𝑖𝑒𝑟𝑟𝑎 𝑐𝑖𝑟𝑐𝑢𝑛𝑑𝑎𝑛𝑡𝑒, 𝑒𝑛𝑟𝑖𝑞𝑢𝑒𝑐𝑖𝑑𝑎 𝑝𝑜𝑟 𝑙𝑎 𝑐𝑒𝑛𝑖𝑧𝑎 𝑣𝑜𝑙𝑐𝑎́𝑛𝑖𝑐𝑎. 𝑒𝑥𝑝𝑟𝑒𝑠𝑖𝑜́𝑛 𝑎𝑟𝑡𝑖́𝑠𝑡𝑖𝑐𝑎 𝑞𝑢𝑒 𝑖𝑛𝑣𝑖𝑡𝑎 𝑎 𝑒𝑥𝑝𝑙𝑜𝑟𝑎𝑟 𝑙𝑎 𝑐𝑜𝑛𝑒𝑥𝑖𝑜́𝑛 𝑒𝑛𝑡𝑟𝑒 𝑙𝑎 𝑛𝑎𝑡𝑢𝑟𝑎𝑙𝑒𝑧𝑎 𝑦 𝑙𝑎 𝑎𝑏𝑠𝑡𝑟𝑎𝑐𝑐𝑖𝑜́𝑛, 𝑑𝑒𝑠𝑐𝑢𝑏𝑟𝑖𝑒𝑛𝑑𝑜 𝑙𝑎 𝑏𝑒𝑙𝑙𝑒𝑧𝑎 𝑒𝑛 𝑙𝑎 𝑖𝑛𝑚𝑒𝑛𝑠𝑖𝑑𝑎𝑑 𝑦 𝑙𝑎 𝑓𝑟𝑎𝑔𝑖𝑙𝑖𝑑𝑎𝑑 𝑑𝑒 𝑛𝑢𝑒𝑠𝑡𝑟𝑜 𝑒𝑛𝑡𝑜𝑟𝑛𝑜 𝑛𝑎𝑡𝑢𝑟𝑎𝑙.

𝐸𝑠 𝑢𝑛𝑎 𝑜𝑏𝑟𝑎 𝑑𝑒 𝑎𝑟𝑡𝑒 𝑞𝑢𝑒 𝑐𝑎𝑝𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑙𝑎 𝑣𝑒𝑟𝑑𝑎𝑑𝑒𝑟𝑎 𝑒𝑠𝑒𝑛𝑐𝑖𝑎 𝑑𝑒 𝑙𝑎 𝑃𝑎𝑡𝑎𝑔𝑜𝑛𝑖𝑎 𝑐ℎ𝑖𝑙𝑒𝑛𝑎 𝑒𝑛 𝑐𝑎𝑑𝑎 𝑝𝑖𝑛𝑐𝑒𝑙𝑎𝑑𝑎. 𝐿𝑎 𝑡𝑒𝑥𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑒𝑛 𝑙𝑎 𝑝𝑖𝑛𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑟𝑒𝑓𝑙𝑒𝑗𝑎 𝑙𝑎 𝑎𝑠𝑜𝑚𝑏𝑟𝑜𝑠𝑎 𝑣𝑎𝑟𝑖𝑒𝑑𝑎𝑑 𝑑𝑒 𝑝𝑎𝑖𝑠𝑎𝑗𝑒𝑠 𝑞𝑢𝑒 𝑠𝑒 𝑒𝑛𝑐𝑢𝑒𝑛𝑡𝑟𝑎𝑛 𝑒𝑛 𝑒𝑠𝑡𝑎 𝑟𝑒𝑔𝑖𝑜́𝑛 𝑟𝑒𝑚𝑜𝑡𝑎 𝑦 𝑚𝑎𝑗𝑒𝑠𝑡𝑢𝑜𝑠𝑎. 𝐿𝑜𝑠 𝑡𝑜𝑛𝑜𝑠 𝑑𝑒 𝑐𝑒𝑙𝑒𝑠𝑡𝑒 𝑦 𝑡𝑢𝑟𝑞𝑢𝑒𝑠𝑎 𝑒𝑣𝑜𝑐𝑎𝑛 𝑙𝑎𝑠 𝑎𝑔𝑢𝑎𝑠 𝑐𝑟𝑖𝑠𝑡𝑎𝑙𝑖𝑛𝑎𝑠 𝑑𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝑓𝑖𝑜𝑟𝑑𝑜𝑠 𝑦 𝑙𝑎𝑔𝑜𝑠, 𝑚𝑖𝑒𝑛𝑡𝑟𝑎𝑠 𝑞𝑢𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝑡𝑜𝑛𝑜𝑠 𝑑𝑒 𝑎𝑧𝑢𝑙 𝑟𝑒𝑝𝑟𝑒𝑠𝑒𝑛𝑡𝑎𝑛 𝑒𝑙 𝑣𝑎𝑠𝑡𝑜 𝑐𝑖𝑒𝑙𝑜 𝑝𝑎𝑡𝑎𝑔𝑜́𝑛𝑖𝑐𝑜. 𝐸𝑙 𝑏𝑙𝑎𝑛𝑐𝑜 𝑟𝑒𝑓𝑙𝑒𝑗𝑎 𝑙𝑎 𝑝𝑢𝑟𝑒𝑧𝑎 𝑑𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝑔𝑙𝑎𝑐𝑖𝑎𝑟𝑒𝑠 𝑦 𝑙𝑎 𝑛𝑖𝑒𝑣𝑒 𝑒𝑛 𝑙𝑎𝑠 𝑚𝑜𝑛𝑡𝑎𝑛̃𝑎𝑠, 𝑐𝑟𝑒𝑎𝑛𝑑𝑜 𝑢𝑛 𝑐𝑜𝑛𝑡𝑟𝑎𝑠𝑡𝑒 𝑖𝑚𝑝𝑟𝑒𝑠𝑖𝑜𝑛𝑎𝑛𝑡𝑒 𝑐𝑜𝑛 𝑒𝑙 𝑎𝑚𝑎𝑟𝑖𝑙𝑙𝑜 𝑑𝑜𝑟𝑎𝑑𝑜 𝑞𝑢𝑒 𝑐𝑎𝑝𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑙𝑜𝑠 𝑐𝑎́𝑙𝑖𝑑𝑜𝑠 𝑟𝑒𝑠𝑝𝑙𝑎𝑛𝑑𝑜𝑟𝑒𝑠 𝑑𝑒𝑙 𝑎𝑡𝑎𝑟𝑑𝑒𝑐𝑒𝑟 𝑠𝑜𝑏𝑟𝑒 𝑒𝑠𝑡𝑎 𝑡𝑖𝑒𝑟𝑟𝑎 𝑠𝑎𝑙𝑣𝑎𝑗𝑒 𝑦 ℎ𝑒𝑟𝑚𝑜𝑠𝑎. "𝐸𝑠𝑒𝑛𝑐𝑖𝑎 𝑃𝑎𝑡𝑎𝑔𝑜́𝑛𝑖𝑐𝑎" 𝑒𝑠 𝑢𝑛𝑎 𝑐𝑒𝑙𝑒𝑏𝑟𝑎𝑐𝑖𝑜́𝑛 𝑑𝑒 𝑙𝑎 𝑛𝑎𝑡𝑢𝑟𝑎𝑙𝑒𝑧𝑎 𝑒𝑛 𝑠𝑢 𝑓𝑜𝑟𝑚𝑎 𝑚𝑎́𝑠 𝑒𝑠𝑝𝑒𝑐𝑡𝑎𝑐𝑢𝑙𝑎𝑟 𝑦 𝑢𝑛𝑎 𝑖𝑛𝑣𝑖𝑡𝑎𝑐𝑖𝑜́𝑛 𝑎 𝑒𝑥𝑝𝑙𝑜𝑟𝑎𝑟 𝑙𝑎 𝑚𝑎𝑟𝑎𝑣𝑖𝑙𝑙𝑎 𝑑𝑒 𝑙𝑎 𝑃𝑎𝑡𝑎𝑔𝑜𝑛𝑖𝑎 𝑐ℎ𝑖𝑙𝑒𝑛𝑎.

𝐸𝑙 𝑐𝑢𝑎𝑑𝑟𝑜 𝑑𝑒𝑠𝑡𝑎𝑐𝑎 𝑝𝑜𝑟 𝑠𝑢 𝑖𝑚𝑝𝑟𝑒𝑠𝑖𝑜𝑛𝑎𝑛𝑡𝑒 𝑡𝑒𝑥𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑒𝑛 𝑟𝑒𝑙𝑖𝑒𝑣𝑒 𝑞𝑢𝑒 𝑖𝑚𝑖𝑡𝑎 𝑙𝑎 ℎ𝑢𝑒𝑙𝑙𝑎 𝑑𝑒 𝑚𝑎𝑑𝑒𝑟𝑎 𝑐𝑜𝑟𝑡𝑎𝑑𝑎. 𝐸𝑠𝑡𝑎 𝑡𝑒𝑥𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑑𝑒𝑡𝑎𝑙𝑙𝑎𝑑𝑎 𝑟𝑒𝑝𝑟𝑒𝑠𝑒𝑛𝑡𝑎 𝑙𝑎 𝑟𝑒𝑠𝑖𝑠𝑡𝑒𝑛𝑐𝑖𝑎 𝑦 𝑙𝑎 𝑏𝑒𝑙𝑙𝑒𝑧𝑎 𝑑𝑒 𝑙𝑜𝑠 𝑎́𝑟𝑏𝑜𝑙𝑒𝑠 𝑑𝑒𝑙 𝑏𝑜𝑠𝑞𝑢𝑒 𝑠𝑢𝑟𝑒𝑛̃𝑜. 𝐶𝑎𝑑𝑎 𝑠𝑢𝑟𝑐𝑜 𝑦 𝑚𝑎𝑟𝑐𝑎 𝑒𝑣𝑜𝑐𝑎 𝑙𝑎 ℎ𝑖𝑠𝑡𝑜𝑟𝑖𝑎 𝑑𝑒𝑙 𝑡𝑖𝑒𝑚𝑝𝑜 𝑦 𝑙𝑎 𝑣𝑖𝑑𝑎 𝑒𝑛 𝑒𝑙 𝑏𝑜𝑠𝑞𝑢𝑒. 𝐿𝑎 𝑝𝑖𝑛𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑖𝑛𝑣𝑖𝑡𝑎 𝑎 𝑙𝑜𝑠 𝑒𝑠𝑝𝑒𝑐𝑡𝑎𝑑𝑜𝑟𝑒𝑠 𝑎 𝑒𝑥𝑝𝑙𝑜𝑟𝑎𝑟𝑙𝑎 𝑡𝑎́𝑐𝑡𝑖𝑙𝑚𝑒𝑛𝑡𝑒, 𝑐𝑜𝑛𝑒𝑐𝑡𝑎́𝑛𝑑𝑜𝑙𝑜𝑠 𝑐𝑜𝑛 𝑙𝑎 𝑒𝑠𝑒𝑛𝑐𝑖𝑎 𝑑𝑒𝑙 𝑠𝑢𝑟. 𝐶𝑎𝑑𝑎 ℎ𝑢𝑒𝑙𝑙𝑎 𝑑𝑒 𝑚𝑎𝑑𝑒𝑟𝑎 𝑠𝑒 𝑐𝑜𝑛𝑣𝑖𝑒𝑟𝑡𝑒 𝑒𝑛 𝑢𝑛 𝑡𝑒𝑠𝑡𝑖𝑚𝑜𝑛𝑖𝑜 𝑣𝑖𝑠𝑢𝑎𝑙 𝑦 𝑡𝑎́𝑐𝑡𝑖𝑙 𝑑𝑒 𝑙𝑎 𝑛𝑎𝑡𝑢𝑟𝑎𝑙𝑒𝑧𝑎 𝑠𝑢𝑟𝑒𝑛̃𝑎

Esta obra abstracta en acrílico presenta un fondo negro profundo que contrasta con tonos dorados vibrantes y texturas. Representa de manera impactante la fuerza y el resplandor del sol en la Tierra. Las formas abstractas dan la sensación de movimiento y vitalidad solar. En su conjunto, la obra celebra la importancia del sol como fuente de vida y energía en nuestro planeta, invitando a reflexionar sobre su esplendor en una representación artística cautivadora.

Sinfonía Terrosa: Exploración Abstracta’ es una obra que despierta los sentidos y el espíritu explorador. Esta pintura en acrílico se sumerge en una sinfonía de colores terrosos y rústicos que se entrelazan en un baile armonioso en el lienzo. Las texturas táctiles añaden profundidad a la composición, invitando al espectador a explorar cada detalle con la mirada y las manos. Esta obra abstracta es como una interpretación visual de la naturaleza misma, donde los tonos tierra evocan paisajes montañosos, bosques antiguos y la riqueza de la tierra. ‘Sinfonía Terrosa’ invita a una profunda exploración de la abstracción artística y la conexión con la belleza natural que nos rodea, como una melodía que se despliega ante nuestros sentidos y nuestra imaginación.”

“Sinfonía Terrosa: Exploración Abstracta” es una obra que despierta los sentidos y el espíritu explorador. Esta pintura en acrílico se sumerge en una sinfonía de colores terrosos y rústicos que se entrelazan en un baile armonioso en el lienzo. Las texturas táctiles añaden profundidad a la composición, invitando al espectador a explorar cada detalle con la mirada y las manos. Esta obra abstracta es como una interpretación visual de la naturaleza misma, donde los tonos tierra evocan paisajes montañosos, bosques antiguos y la riqueza de la tierra. ‘Sinfonía Terrosa’ invita a una profunda exploración de la abstracción artística y la conexión con la belleza natural que nos rodea, como una melodía que se despliega ante nuestros sentidos y nuestra imaginación.”

Esta obra abstracta de arte en acrílico utiliza colores rústicos y tejido de yute para representar la zona sur de Chile. Los tonos terrosos y cálidos reflejan la naturaleza y la tierra fértil de la región, mientras que el tejido de yute aporta textura.En conjunto, la obra busca capturar la esencia y belleza de la región, invitando a los espectadores a conectarse con su paisaje y cultura a través del arte abstracto.

Este cuadro abstracto de Buda en acrílico presenta una figura estilizada de Buda en colores fuertes como amarillo, fucsia, naranjo y verde turquesa, destacando significados espirituales como iluminación, pasión y equilibrio. El fondo negro realza estos colores, creando un contraste dramático y transmitiendo una sensación de misterio y profundidad espiritual. La figura abstracta de Buda sin detalles faciales connota trascendencia y la posibilidad de que los espectadores encuentren su propio significado espiritual en la obra. En conjunto, esta pieza de arte abstracto fusiona la espiritualidad con la creatividad, invitando a la reflexión y la conexión con lo trascendental.

Técnica:Acrílico El rostro de la africana de perfil irradia una belleza serena y elegancia natural. Su piel tiene un tono cálido y suave, resplandeciendo con un brillo saludable. La nariz es delicadamente esculpida, y sus labios, suaves y carnosos, añaden un toque de gracia a su expresión. Sus ojos almendrados reflejan sabiduría y profundidad, mientras que sus pestañas largas y rizadas enmarcan la mirada con encanto. El perfil muestra una mandíbula y cuello definidos, destacando su confianza y fortaleza. En conjunto, su rostro emana una belleza atemporal y una conexión con la herencia africana.